O site da revista Cosmopolitan postou uma conversa com o elenco, produção e criadora dos livros que deram origem a série para fazer uma história de como tudo virou o que virou. Confira traduzido abaixo:

Em 2005, Sara Shepard, de 27 anos, trabalhava como ghostwriter para a Alloy, conglomerado de marketing editorial da série de mega sucesso Gossip Girl, quando descobriu uma ideia para um livro: Depois que uma adolescente desaparece e é dada como morta, suas melhores amigas temem que eles possam ser os próximos alvos. Shepard estabeleceu o mistério na cidade fictícia de Rosewood, inspirada no subúrbio da Filadélfia, onde cresceu.

Baseado em oito capítulos sozinhos, Shepard vendeu os primeiros quatro livros da série.

Sara Shepard (autora da série Pretty Little Liars): Eu sabia que queria escrever uma história de mistério que tivesse algo a ver com stalkers. Havia uma coisa nova nos telefones: mensagens de texto. A mídia social estava começando a sair também. Assim, a ideia de um A [um anônimo, conhecedor, stalker-slash-vilão] veio de lá.

Eu tinha um vizinha crescendo, uma mulher da idade da minha mãe, que tinha sido sequestrada quando ela era adolescente. Acho que minha mãe ficou fascinada [por sequestros]. Ela sempre vinha até mim para sussurrar: “Você sabia que a vizinha foi sequestrada quando era jovem?” Então me mudei para Filadélfia e tive outro amigo que também tinha sido sequestrado [quando criança], e ela realmente nunca falou sobre isso. Então eu sempre tive medo de ser sequestrada. Lembro-me de pensar: “O que acontece quando alguém te leva? O que acontece depois?”

O primeiro romance homônimo foi publicado em outubro de 2006 e tornou-se insanamente popular: mais de 1 milhão de cópias dos primeiros sete livros da série foram vendidos antes de atingir o oitavo lugar nas prateleiras. Desde o início, a Alloy planejava produzir uma série de televisão ao lado dos livros e trouxe um número de escritores para montar um piloto para PLL. I. Marlene King, mais conhecida como a roteirista do amado filme Agora e Sempre de 1995, tentou a sorte.

I. Marlene King (showrunner de Pretty Little Liars): Eu tive uma reunião geral na ABC Family [agora conhecida como Freeform]. Eles eram todos fãs de Agora e Sempre, e no final da reunião, eles disseram: “Ei, temos este livro e temos os direitos dele”. Eu o li no dia seguinte, de uma vez, e fiquei totalmente viciada. Eu claramente vi o que o piloto deveria estar em minha mente.

Shepard: Quando eu li o piloto da Marlene, fiquei realmente surpresa porque foi o primeiro livro inteiro no primeiro episódio. Eu me perguntei, “Para onde isso vai?”

King: Sara Shepard escreve estes grandes OMG, WTF surpreendentes finais de capitulo. Eu decidi que se pudéssemos terminar cada um de nossos episódios da maneira que Sara termina seus capítulos – esse era o tom que eu me preparei para realizar. Eu sabia que os fãs do livro seguiriam o material para a televisão.

O primeiro desafio foi encontrar cinco jovens mulheres para interpretar as Liars do título: Alison, a vítima de sequestro conivente; Spencer, a impulsiva intelectual de tipo A; Hanna, o desejo de popularidade escalador social; Emily, a atleta descobrindo sua sexualidade; E Aria, a escritora com sede de viagem.

King: Vimos centenas de pessoas. Eu dou a Gayle Pillsbury, nosso diretor de elenco, um monte de crédito para a construção deste conjunto dinâmico. Bob Levy [Produtor Executivo que produziu Gossip Girl na CW] estava com Alloy na época. Ele também produziu Privileged [CW] com Lucy Hale. Nós mediatamente pensamos que ela faria um ótima Aria.

Lucy Hale (Aria): Eu tinha ouvido falar dos livros e tinha a sensação de que a série seria algo especial. Eu nunca vou esquecer a primeira vez que Marlene e eu nos sentamos para tomar um café e falar sobre o projeto. Fiquei instantaneamente atraída por ele.

King: No início, ela estava interessada em interpretar a Hanna.

Hale: Fiquei muito intrigada com a Aria, mas também amei a Hanna; Eu nunca tinha abordado esses tipos de personagem antes.

King: Nós começamos a parear ela com alguns caras diferentes para a leitura de química e foi quando ela percebeu que ela realmente queria ser a Aria. Ela foi a primeira pessoa que escolhemos. Ela não teve que fazer uma audição porque já tinha um grande seguimento.

Troian Bellisario (Spencer): Eu tinha certeza de que não estava certa para Spencer. Em meu coração, eu me sentia em linha com ela, mas no livro, ela era uma garota de cabelos loiros, de olhos verdes, toda garota americana da porta ao lado. Não havia nenhuma maneira de me escolherem. A cena com que eu fiz na audição foi uma que ela sai as escondidas do jantar com sua família para fumar um cigarro com o noivo da irmã dela, o que acabou não entrando no piloto porque estava muito arriscado!

King: Troian entrou sem maquiagem e fez uma ótima performance. Nós dissemos, “Você tem que entrar e possuí-la como uma pequena mentirosa”. Ela voltou com seus cabelos e maquiagem feita, muito elegante, com essa jaqueta de smoking e calças apertadas, e faz essa cena. Ela se vira e deixa cair a jaqueta, e está vestindo uma camisa de decote que vai até a parte inferior das costas, e elimina o cigarro. Foi fantástico. Eu estava tipo, esta mulher sabe quem é Spencer Hastings.

Bellisario: Na verdade, eu não sei como fazer o meu próprio cabelo e maquiagem. Eu tinha 23 anos na época, tinha saído da escola de teatro. Eu fui com a minha maquiagem da maneira que eu faço – base e blush – e arrumei meu cabelo. A nota de volta da rede era: “Você pode dizer a ela para fazer seu próprio cabelo e maquiagem?” E eu estava tipo, “… Eu fiz.” Eu passei muito tempo fazendo meu cabelo e minha maquiagem.

Shay Mitchell (Emily): Originalmente eu vim fazer o teste para a Spencer. Quando fiz a audição para a Emily e descobri que tinha conseguido, eu li o livro em um vôo e não consegui deixar de lado.

King: Nós tivemos um muita dificuldade procurando a Emily. Nós vimos duas atrizes no videotape e eu estava decidida para escolher a outra pessoa. Mas na sala, Shay possuiu o personagem da Emily, Ela mudou nossas mentes e conseguiu o papel.

Nós testamos Sasha para o papel de Hanna e a amamos. Então, na noite anterior, ela estava indo fazer o teste no estúdio, e descobrimos que ela tinha 12 anos! E nós pensamos nas leis do trabalho infantil e você só pode trabalhar com menores por um período muito curto por dia. Mas sabíamos que para as primeiras temporadas, Alison só estaria em flashbacks. O que é uma grande dinâmica, porque ela sempre foi a mais jovem, mas a química que ela tem com as meninas – tão equilibrada e a presença dramática na tela … Ela realmente era uma figura de autoridade para essas garotas na vida real.

Sasha Pieterse (Alison): Alison me lembrou muito a Regina George. Ali é tão intrincada. Há tantas camadas para ela. Ela se contradiz. Ela sempre teve que fazer parecer que ela teve esta grande vida e realmente ela estava muito perturbada.

King: Eu acho que Ashley foi a última pessoa que escolhemos. Até então, nós realmente queríamos uma das quatro Liars originais, excluindo Alison, para ser loira. Nós não conseguíamos encontrar alguém que parecia certa. Ashley estava em uma série chamado Eastwick. Ela foi cancelada as 8:00h da manhã de uma segunda-feira e na manhã seguinte, nós tínhamos Ashley em nosso escritório de elenco. Ela estava chorando no escritório porque ela tinha acabado de descobrir que sua série tinha sido cancelada.

Ela sabe como usar aqueles olhos grandes. Eu liguei pra eles, nós sabiamos que tinhamos nossa Hanna.

A produção começou em 2010. Lesli Linka Glatter, diretora de Agora e Sempre e veterana ma TV (Mad Men, The West Wing, Twin Peaks) dirigiu o piloto. Mandi Line, mais conhecida por seu trabalho em Greek, entrou como designer de figurino. A ABC Family investiu em uma campanha de publicidade maciça para construir burburinho para a nova série. Os cartazes mostravam as estrelas bem vestidas e cobertas de sujeira, com Lucy Hale posando com o famoso “Shh” que logo seria uma assinatura da série.

King: A emissora investiu muito dinheiro para a campanha de marketing. A equipe deles teve essa ideia – a sujeira e as sepulturas e Rosewood à distância – e isso realmente ficou preso. Na primeira temporada, muitas pessoas pensavam que a série era chamado Dirty Little Liars.

Hale: Meu shh para a câmera foi realmente um impulso do momento que aconteceu para fazer o corte final.

Mandi Line (figurinista): Eu assisti o piloto e fiquei, “Oooooh merda.” Este era o momento perfeito, Sex and the City tinha acabado, Gossip Girl estava desaparecendo. Eu podia ver essa abertura no tempo para a nova moda e empurrando os limites no ensino médio. Gossip Girl fez isso, mas seu orçamento foi tão alto. Eu queria fazer algo inovador como esse, mas alcançável.

King: É a realidade acentuada mas as roupas que elas usam, você pode comprar no shopping. Com o tempo Gossip Girl foi um grande sucesso, e nós falávamos: Nós não somos Gossip Girl. Nós queremos ser baseados em uma forma que as pessoas entre Nova York e Los Angeles poderiam se relacionar.

Bellisario: Nosso show começa dizendo: “Ei, se você gostou de Gossip Girl, você vai gostar disso!” Mas com o tempo, você começa a dizer, “Só brincando, estamos realmente tentando fazer Twin Peaks para adolescentes, e nós podemos ser tão estranhos e escuros como nós gostamos. ”

O primeiro episódio de Pretty Little Liars estreou em 8 de junho de 2010 e foi assistido por quase 2,5 milhões de pessoas.

Pieterse: Alguém me reconheceu atráves da janela de um restaurante antes da estréia ir ao ar! Eu acho que ela era uma grande fã do livro e provavelmente pesquisou quem tinha conseguido os papéis. Esse foi o momento onde eu pensei, “Ok, isso pode realmente ser alguma coisa.”

Ian Harding (Ezra): Depois que a série foi ao ar, eu estava andando pelo mercado de fazendeiros no Grove [em Los Angeles] e eu fui abordado por várias adolescentes… Foi como uma dessas coisas, “Oh! Acho que isso teve algum alcance.”

Pieterse: Ser capaz de se conectar com nossos fãs instantaneamente [no Twitter], em todo o mundo, realmente nos ajudou. Nós poderíamos manter contato com eles e saber por que eles se apaixonaram pela série. Nós acabamos escrevendo para eles, o que eu acho que é muito incomum. Marlene decidiu se conectar com os fãs e realmente respeitar seus comentários.

A série foi ao ar na ABC Family, uma subsidiária da Disney, por isso no inicio não ficou tão claro o quão escuro e sexy a série poderia ser.

King: Na época, achávamos o piloto bem ousado para ABC Family: Nós temos Emily e Maya, que são gays, e Maya estava fumando maconha. O maior debate foi sobre Wren fumar um cigarro. É uma política geral da Disney, eles não gostam de mostrar as pessoas fumando. Mas eles nos permitiram deixar o cigarro no suporte da planta. Essa foi a coisa mais ousada que fizemos.

Hale: A TV é uma coisa engraçada porque você não pode ver ninguém fumando um cigarro mas você pode ver uma menina dando uns amassos com seu professor.

Pieterse: O mais descritivo é com cenas de sexo. Há cláusulas sobre sideboob [lateral dos seios] e quanto das costas você pode mostrar, quanta perna você pode mostrar, e movimento… Eu não quero que fique muito gráfico.

King: No nosso primeiro especial de Halloween, Alison conta esta história assustadora sobre esse gêmeo assassinando sua irmã, e a coisa era, “Você não pode mostrar sangue.” Nós voltamos trás e dissemos, “Nós podemos mostrar sangue”. Então para ir disso para cortar a cabeça de Noel Kahn… Isso é muito distante.

Harding: A cabeça de Noel Kahn descendo os degraus. Eu achei aquilo incrível, mas não foi tão sangrento como no script, eu acho que disse: “Vemos o sangue formando pequenas cascatas”, como algo fora de Jogos Mortais. Terminou sendo que era obviamente uma cabeça cortada.

King: Eu quero dizer que tivemos alguns debates sobre a música durante as primeiras temporadas. A administração pensou que algumas músicas eram muito adultas. Lembro-me da primeira vez que tivemos uma canção de Lana Del Rey, foi em uma cena de Spencer e Toby, e eles disseram, “Eu não tenho certeza sobre isso”, mas os fãs adoraram. Estamos sempre empurrando o envelope com nossas cenas sexy.

No centro de PLL temos esse sombrio, todo poderoso, violento e anônimo stalker, -A, cujas ameaças trazem a amizade de Emily, Spencer, Aria, e Hanna de volta após o desaparecimento de Ali. -A conhece os segredos mais humilhantes, íntimos e incriminatórios das Liars, e chantageia as meninas à submissão. -A ameaça mesmo a vida das Liars; Este atacante (ou atacantes) tem um carinho especial por tentar correr atrás das garotas com um carro. Os escritores e a equipe precisavam criar e projetar um personagem que pudesse ser qualquer pessoa – ou pessoas – em qualquer lugar, a qualquer momento.

Janel Parrish (Mona): O que fez as pessoas falarem da série foi o mistério: Alison está viva ou morta? Se ela morreu, quem a matou? Quem é -A? Os escritores eram mestres, levantando mais perguntas e mantendo os espectadores nos seus pés por anos.

Jakub Durkoth (designer de produção, 3ª à 7ª temporada): Acima destas meninas está este -A onipotente, onisciente e bilionário, que tem milhões de capangas que fazem seus lances, que estão construindo esses grandes esconderijos subterrâneos para ela. Eu sempre me perguntei qual contratante iria construir esse esconderijo para eles. Isso nunca foi realmente respondido.

King: Nós sabíamos que o -A original seria a Mona. Fui bombardeada com tweets que diziam: “Você pode fazer o que quiser, mas não mude quem é -A”. Eu nunca esqueci disso. Eu realmente acreditava que o -A original tinha que ser a Mona. – Mas tivemos que fazer isso de uma forma que ainda surpreendesse os fãs dos livros. Eu sabia que o nosso -A seria revelado no final – que nós ainda não revelamos – mas eu não sabia que teríamos “little -A” entre eles.

Line: Eu juro por Deus, levou literalmente, seis temporadas para Marlene e eu descobrir como vestir -A corretamente – porque nós nunca sabíamos quem era! Tudo o que sabíamos era que os trajes tinham que esconder tudo e ser unissex. Não tinha nada a ver com moda. Você andaria no trailer do guarda roupa e no lado esquerdo inteiro eram casacos pretos em todos os tamanhos que você pode imaginar, Levis preto 501s em todos os tamanho, apenas uma fileira de tentativa e erro. Nós tivemos que fazer o capuz extra profundo, porque você tem um ator com uma cabeça maior ou nariz. Nós tivemos que adicionar curvas, porque um de nossos -A’s era um menino. Tivemos que adicionar almofadas de quadril.

Durkoth: Há -A’s ocultos em todos os lugares do set. Às vezes o set inteiro, seria moldado como um -A. Tentamos incorporar isso tão logisticamente quanto fosse possível. Às vezes a planta seria formada como um -A; As vigas poderiam ser um -A; Às vezes nós cria vamos uma sombra nessas vigas em forma de -A, para criar um -A no chão.

Bellisario: Cada uma das meninas tentou convencer os escritores de que elas deveriam ser -A por um tempo.

Harding: Isso foi quando eu realmente comecei a suspeitar que -A tinha trabalhado ou realmente era da CIA. Na segunda temporada, todas elas estão tomando café da manhã na escola, e Emily despeja uma caixa de cereais, e é tudo em forma de -A. E eu pensei, “Meu Deus, quem tem tempo para entrar em contato com o fabricante, e certificar-se de que uma caixa específica venha, e então ela é colocada estrategicamente para Emily andar pela fila da comida e pegar essa caixa? É genial, e obviamente impossível.

Parrish: Por um tempo eu aindei pensando: “Oh, deve ser um dos pais!” Que era a mãe da Hanna ou da Alison. Nessa série, todo mundo é suspeito em algum momento. E se todos os pais estivessem nisso?

Harding: Eu também ouvi uma teoria de que no final, descobrimos que tudo é inventado. Eu não vou descartar esse boato. Eu me lembro de ter uma conversa séria com Keegan Allen [que interpreta o Toby] sobre se é ou não uma ilusão, ou se é um deles acorrentado em uma cama no Radley, e isso foi tudo um horrível pesadelo que ele ou ela teve.

No meio de todos os assassinato, as Liars encontraram tempo para se envolver em muitos relacionamentos românticos – muitos mal aconselhados, alguns ilegais. Aria, até então menor de idade, começou a série, ficando com seu professor de Inglês, Ezra Fitz; Spencer passou o episódio piloto ficando com o noivo da irmã mais velha. Você entendeu a ideia.

King: Nós sabíamos que Ezra e Aria tinham uma química maravilhosa, mas não percebemos imediatamente que Hanna e Caleb ou Spencer e Toby também teriam essa grande química. Você escreve as cenas e espera para ver o que acontece. É evidente para nós, e aparente para os fãs também.

Bellisario: Toby cometeu suicídio muito cedo no segundo livro. Então nós trouxemos esse personagem para a série e falou-se “A história iria por esse caminho?” Mas o público o amava tanto – eles queriam mantê-lo por perto.

Mitchell: Acho que Marlene levou as opiniões dos fãs sobre quem eles gostavam e foi em direção à isso. Porque deixe-me dizer, se ela não fizesse isso, ela iria ouvir sobre isso.

Hale: Eu pensei imediatamente que a relação Ezra/Aria era muito sexy. Tem algo em um romance proibido que atrai as pessoas para ele. Tinha uma vibe um pouco Romeu e Julieta em determinados pontos.

Harding: Uma empresa lançou um campanha de publicidade para a nossa série em uma das primeiras temporadas, porque eles não concordavam com o relacionamento. E eu pensei “Oh não, o nosso relacionamento é ilegal!” E Marlene disse: “Não, não é seu, é o relacionamento da Emily esse é o problema.” Então eu poderia ser visto como um estuprador legal, e as pessoas reagiam como, “Eu sei, mas o amor não conhece limites, quando há um pênis e uma vagina envolvidos.”

Mitchell: Quando eu comecei a série, eu comecei a me perguntar: “Qual é a sensação de interpretar uma lésbica, beijar outra menina, se assumir?” Porque fomos uma das primeiras séries que abordou esse tema, eu amo o fato de que a personagem que eu interpretei teve um impacto positivo na vida de muitas pessoas. Eu encontrei isso várias e várias vezes, quando os fãs diziam que Emily os ajudou a se assumir e a conversar com os amigos e a família.

Pieterse: As escolhas de amorosas da Alison não eram das melhores. Seu marido literalmente a colocou em um sanatório e estava tentando matá-la.

Mitchell: Minha personagem estava se apaixonando por alguém que em algum momento tentou afogá-la.

Parrish: De todas elas, eu diria que Spencer provavelmente tem o pior gosto para parceiros românticos. Quantas vezes ela roubou o namorado de sua irmã? Um deles tentou matar ela!

Em mais de sete anos, Pretty Little Liars levou mais do que alguns desvios a um território muito absurdo. Rosewood, tecnicamente era um subúrbio da Filadélfia, existia nessa terra mágica sem estações e era cheio de incompetentes, porém, muito atraentes oficiais de policia. Não é o ideal para uma cidade onde as pessoas são assassinadas o tempo todo. Rosewood High não tinha código de vestimenta, e aparentemente também não tinha frequência ou requisitos para graduação. E onde -A achou alguém para construir essa casa de bonecas? Não se preocupe com isso.

Durkoth: Eu criei uma caixa pequena que ficava pendurada na parede do departamento de arte. Se você fizesse uma pergunta lógica, teria que colocar um dólar nela.

Line: Elas nunca iam para a aula. Elas sempre tinham encontros no café e café da manhã. Eu dizia, “Marlene, elas foram para a escola?” “Ainda não!” “Que horas são?” “13:00h da tarde!” O absurdo escorria em cada departamento. Se alguém dissesse algo sobre a Aria, “Essa saia é um pouco curta”, eu diria, “Ela dorme com seu professor de inglês.”

Harding: Eu adoro o fato de que eles deveriam ser como, “Estamos tão exaustos; Nós estamos sendo caçados e assediados, e vagamente somos suspeitos para os policiais devido a uma coisa que aconteceu na segunda temporada… Então nunca vamos ir com eles”.

Parrish: Nós brincamos sobre o fato de que todos os policiais que tivemos na série foram ruins de alguma forma. Que diabos, Rosewood?

Line: Alguns escritores e diretores foram muito mais conservadores. Você gostaria que um diretor dissesse: “Nesta cena, temos que ter certeza de que elas têm sapatos sensíveis.” E todos os chefes dos departamentos diriam, “Boa sorte com isso.” Uma vez, Hanna estava visitando a Mona no instituto, e uma de suas falas era, “Ok, pessoal, eu estou entrando”, e um dos escritores dizia, “… Para um clube, obviamente.”

Hale: Elas estavam sempre vestidos para um clube na escola. E sempre correndo na floresta em salto alto.

Bellisario: Nós morávamos na Pensilvânia, mas nunca tivemos neve, exceto para o episódio de Natal.

Line: Marlene sempre dizia: “Mandi, você sabe em que cidade isso acontece?” E eu diria, “Los Angeles” Isso acontece em Pittsburgh ou algo assim? Até hoje, eu ainda não sei onde isso acontece.

Harding: Gostaria de saber se nós secretamente pavimentamos o caminho para o governo Trump. Porque é sobre o que você quer acreditar em todos os momentos e ignorar as verdades óbvias, e as pessoas acompanham você por sete anos sobre isso. A maioria das vezes é como, “Vá para a polícia! Não faça isso ser mais difícil do que precisa ser!” É tudo sobre desinformação e uma completa falta de lógica. Acabamos de saturar os Estados Unidos com ele. Acho que secretamente somos culpados pelo atual presidente.

O primeiro dos nove episódios finais estréia dia 18 de abril. Agora que a produção foi oficialmente terminada, o elenco e a equipe estão começando a fazer um balanço do que o show significou para eles, e por que cativou tantos fãs por tantos anos.

King: De alguma forma, nós conseguimos manter as pessoas interessadas em um mistério sobre uma menina morta que acaba não estando morta.

Harding: Temos todos os agradáveis e ensaboados elementos. Você tem amor que não pode existir, você tem um monte de pessoas atraentes e fashions. Mas além disso, você tem outra coisa de que eu estava realmente orgulhoso: uma série onde as atrizes principais foram capazes de ser engraçadas e inteligentes e participar de profundas discussões e de defender elas mesmas… Todos elas foram sequestrados, em algum momento.

Parrish: Esta série é sobre meninas confiantes. É um elenco muito poderoso, dirigido por mulheres. A amizade delas é o que ás faz superar tudo. Quatro meninas que fariam qualquer coisa uma pela outra – foi muito empoderador fazer parte de uma série como essa.

King: Por fim, seus desafios as aproximaram, temporada após temporada. Esse amor incondicional que as meninas têm uma pelo outra, que não pode ir embora, ou a série vai fracassar.

Hale: Além do drama, os escândalos e o mistério, a raiz dessa série é a história sobre uma verdadeira amizade.

Fonte: Cosmopolitan

Lucy Hale vai estrelar o mais novo projeto da companhia Blumhouse de Jason Blum. Será um filme de terror entitulado Truth Or Dare (Verdade ou Desafio), do escritor-diretor Jeff Wadlow. 

O enredo segue uma estudante universitária no México, que é enganada para jogar uma versão sobrenatural de Verdade ou Desafio. O jogo não para e a segue na volta para casa. O roteiro foi escrito por Wadlow (escritor por trás de Bates Motel e escritor-diretor de Kick Ass 2), Chris Roach (Non-Stop) e Jillian Jacobs. 

O micro-orçamentado Truth Or Dare (Verdade ou Desafio) está sendo produzido por Blumhouse e Couper Samuelson com Wadlow e Roach como produtores executivos. 

Fonte: Deadline

Lucy estará na sessão “The Style” da revista americana InStyle, edição de abril de 2017. Na matéria ela fala um pouco do seu estilo e o final de Pretty Little Liars que se aproxima. Confira traduzido abaixo:

Lucy Hale está se balançando em botas de plataforma absurdamente grandes da Marc Jacobs no terraço do Venice Beach House – e amando cada minuto disso. “Eu sinto que estou 18 centímetros mais alta”, a atriz de 1,57cm diz durante a sessão de fotos. É uma metáfora para Hale, cuja mente está nas ilimitadas possibilidades de futuro já que sua série de drama, Pretty Little Liars, se aproxima do fim (a série retorna para os 10 episódios finais). Depois de sete temporadas na série, a atriz de 27 anos está pronta para testar novos projetos e looks. “Meu estilo está constantemente evoluindo”, diz Hale, cujo uniforme diário consiste em jeans da Anine Bing, tênis branco Adidas e uma jaqueta de couro T. No meio das calças e o estilo de 1970 no set, Hale rapidamente gravita em uma blusa Off-White acima do seu tamanho. “O meu objetivo é sempre me parecer com uma gêmea Olsen”, ela diz rindo. “Eu costumava usar roupas seguras, e isso não sou mais eu. Eu quero fazer algo diferente e desafiador.” O que é algo que seus 17 milhões de seguidores no Instagram apreciam. Hale usa seu feed para mostrar seus looks no tapete vermelho e ousadas mudanças de cabelo junto com suas reflexões da vida e fotos de seu cachorro, Elvis. Mesmo Hale dizendo que seu próprio estilo é mais quieto do que de sua personagem Aria, confiança é um traço que ambas compartilham: “Eu sempre respeitei que ela sempre soube quem ela era.” Os espectadores fiéis de PLL podem ter certeza que a series finale será gratificante – um casamento, uma gravidez e é claro, uma resposta muito esperada “Quem é A?” – mas com filmes e séries para filmar, Hale está ansiosa para o que virá a seguir. “Eu posso me surpreender com o que eu posso fazer.”

Confira a sessão de fotos e os scans da revista abaixo:

ENSAIOS FOTOGRÁFICOS – PHOTOSHOOTS > 2017 > INSTYLE

REVISTAS – SCANS > 2017 > INSTYLE – APRIL

Lucy esteve na Darling Magazine, edição de dezembro de 2016 e agora que tivemos acesso a entrevista completa. Confira traduzida abaixo:

Lucy Hale tem grandes olhos – e não apenas no sentido físico. Sua jogada no seu próprio sucesso, no lugar e percepção de mulher, e no mundo a sua volta não é apenas bem equilibrada mas cheia de maravilhas. Nos tempos antigos de Hollywood, cada estrela tinha que cantar e atuar para se manter nas telinhas, mas hoje em dia esses talentos não coincidem, exceto por alguns raros, como Hale, ela ganhou elogios, incluindo o Teen Choice Awards e o People Choice Awards por seu papel na série da Freeform “Pretty Little Liars”, ela é bem vista nas redes sociais – com mais de 15 milhões no Instagram e 5 milhões no Twitter. Sua paixão, perspectiva agradecida e amor por diversão são as razões porque amamos Lucy Hale.

Sarah Dubbeldam: Você se mudou para Los Angeles para ir atrás da música mas acabou parando na atuação. Como essa mudança de planos afetou você?
Lucy Hale: Eu sou super tipo A, e mesmo quando criança, eu meio que planejei meu futuro, e as metas e sonhos que eu ia conseguir – eu cresci cantando e me apresentando e entretendo, então eu sempre me imaginei sendo música. Eu achei que seria uma cantora que faria turnês pelo mundo, mas então eu fui apresentada a atuação. Eu fui contra isso quando era adolescente porque eu queria que as coisas fossem do jeito que planejei em minha cabeça. Mas eu disse “Ok, eu vou dar uma chance, vou manter a mente aberta”. Com certeza, eu fui pega de surpresa de gostar disso, e de aí em diante, as coisas mudaram e eu tive um novo interesse, algo para explorar. Mas isso mostra como a vida é interessante, você pega outro caminho, e tudo dá certo no final.

SD: O que você descobriu sobre você mesma nos primeiros anos da sua carreira?
LH: Acho que ser ingênua sobre Hollywood e audições e atuar realmente me beneficiaram nessa corrida. Acho que se eu soubesse quanta competição há e o quanto tem nisso tudo, eu não sei se minha mãe e eu teríamos nos mudado para cá porque é difícil – há sorte, há talento, há trabalho duro, o que você sabe: há tantos fatores diferentes que não sabíamos antes. Eu aprendi muito jovem que eu tinha a personalidade certa para seguir essa carreira e que eu desenvolvi essa pele dura e a habilidade de usar o bom e jogar fora o mau. Algumas vezes pessoas deixam a negatividade entrar no caminho e eu aprendi como empurrar isso para o lado e ser resiliente e apenas ir atrás do que eu quero.

SD: Quantas audições você fez antes de conseguir o papel em PLL?
LH: Oh uau, quer dizer, eu fiz séries antes de PLL anos antes e eu fiz séries antes disso, e eu fiz quatro ou cinco pilotos que gravamos e nunca foram escolhidos… Então no total de minha vida de audições… Quer dizer, centenas, há tantas que você começa a perder a conta! Mas é divertido – eu gosto do processo de audição. Eu amo ler o material e eu amo ir e tentar noas coisas mas tem toda uma história antes de PLL que as pessoas não sabem sobre mim; eu venho me preparando desde que tinha 15 anos. Eu marquei PLL quando tinha 20, vem sendo uma inclinação constante desde então.

SD: “Pretty Litte Liars” tem raízes na ideia do impacto de pequenas mentiras… Isso afetou o jeito que você via sua ida e sua relação com honestidade?
LH: Eu venho de uma família que tem uma moral forte. Então eu penso que a honestidade é muito importante para mim porque eu sou muito ansiosa. Mentir ou manter segredo de alguém me deixaria louca, então eu literalmente tenho que contar a verdade não importa o que aconteça.

SD: Quando você está escrevendo músicas, qual a porcentagem delas que entra no álbum?
LH: A porcentagem que realmente é ouvida – provavelmente 2%. O álbum que eu lancei, eu co escrevi algumas músicas, mas a maioria das coisas eu escrevi sozinha. Acho que você pode dizer que escrever músicas é meio que fazer audições; você escreve centenas de músicas, e aí, apenas uma mão cheia é escolhida. É muito de tentativa e erro. Eu sempre escrevi meus pensamentos em um caderno mas escrever músicas, é um novo formato disso, especialmente na música country. Tem uma grande fórmula que faz uma música funcionar, e isso foi novo para mim quando eu comecei porque na minha cabeça não haviam regras.

SD: Como você percebe o seu próprio sucesso?
LH: Sucesso… Acho que é fácil perceber isso, o glamour disso tudo, o dinheiro, as coisas, as pessoas, as festas, quer dizer, tudo. E eu posso ver como as pessoas perde a visão de porque eles fazem o que fazem. Para mim, acho que sucesso é nunca perder a paixão por trás do porque eu queria fazer isso, nunca perder a habilidade de crescer e aprender e ser feliz com o que estou fazendo. Eu me considero muito bem sucedida, não no sentido que estou numa série de TV ou que tenho uma casa, mas puramente do ponto que eu acordo todos os dias e eu estou genuinamente animada para ir trabalhar e ler scripts e fazer audições; eu amo o que faço. Acho que se você amar o que você faz, você está um passo a frente do jogo, então espero que eu sempre me sinta assim.

SD: Você sente que há uma pressão nas mulheres para esconderem seus defeitos, especialmente alguém como você, uma pessoa pública?
LH: Sim, eu sinto que, tanto fisicamente, como uma sociedade, andamos um longo caminho. Acho que agora aceitamos mais as mulheres diferentes, tipos diferentes de mulheres, tipos diferentes de corpos, mas eu acho que ainda temos lugares para chegar porque há esse esteriótipo do que é bonito. Eu sempre fui do tipo de pessoa que pensa que peculiaridades únicas fazem as pessoas bonitas. Mas acho que parte das mulheres ainda luta com isso, que é difícil ter uma voz – se você fala, você é uma vaca; se você apoia alguém, você é uma pessoa ruim; se você não diz nada, você é fraca; E isso não é necessariamente verdade; se você compara isso com um homem, ninguém diria essas coisas. Ninguém quer dizer isso mas vivemos em um mundo dominado por homens, mas eu vejo que isso está mudando com uma quantia de exemplos de mulheres fortes no mundo. Enquanto eu cresço eu me sinto querendo fazer coisas doidas, falar sobre coisas, viajar e falar em papéis diferentes que eu não necessariamente faria se eu não tivesse presenciado essas mulheres incríveis fazendo essas coisas. Eu espero que as mulheres nos próximos anos se sintam mais confortáveis e mais confiantes para falar sobre as coisas. Eu quero que as pessoas vejam as mulheres como mentes fortes como veem os homens, e acho que já andamos um bom caminho para isso.

SD: Você é muito ativa nas redes sociais e posta sobre tópicos variados. Há alguma coisa que você acha difícil de falar nas redes sociais?
LH: Acho que as pessoas são fascinantes. Eu amo ver onde as pessoas comem, eu amo ver onde as pessoas malham, o tipo de maquiagem que elas fazem. Acho que é muito legal ver por dentro da vida de alguém, então acho que é por isso que eu tenho Instagram. Mas você precisa ser cuidadoso com o quanto você deixa as pessoas entrarem. Eu odeio que as pessoas tem esse direito de falar o que quiserem – quer dizer, tenho certeza que é liberado para as pessoas, mas também pode ser muito prejudicial. Para mim, eu tenho 27 anos, eu posso lidar com isso, mas acho que para uma menina de 12 anos que está recebendo comentários de alguém de sua idade, eu acho que pode mexer muito com a cabeça dela. Mas eu venho comentando de volta para algumas dessas pessoas que dizem coisas: “Sabe de uma coisa, se é assim que você se sente, você não precisa comentar na minha página, você tem é que me dar unfollow.” E 9 das 10 vezes eles dizem, “Desculpe. Eu só queria chamar sua atenção”. Eu sinto que isso pode ser uma fossa de inseguranças, e isso pode ser tóxico, mas tem várias páginas super positivas e contas e a maioria das pessoas são muito apoiadoras e amáveis… Mas você não pode deixar todo mundo feliz.

SD: Eu vi que você é apaixonada pela Smile Train. Você pode nos contar um pouco sobre seu envolvimento e o que te motivou a fazer essa parceria com eles?
LH: Sim! Eu fui apresentada a eles por um amigo e eu originalmente comecei a fazer essa campanha de aniversário onde eu pedia para as pessoas doarem para o meu aniversário se elas quisessem para ajudar a aumentar a conscientização sobre isso. Então eu comecei a fazer mais arrecadações para eles, e fui conhecê-los em New York. Eu me apaixonei com a mensagem deles e o que eles fazem. Eu recentemente viajei para o México com eles, eu pude conhecer alguns pacientes e estar por trás das cenas e foi incrível. Eu não conheço ninguém com lábio leporino, mas minha mãe foi uma enfermeira então eu cresci nesse ambiente médico e eu tenho muito interesse na área médica. Isso meio que caiu do céu e eu senti que era a coisa certa a fazer. Eu tive esse sentimento intuitivo que eu deveria aprender mais sobre eles e viajar com eles e isso realmente mudou minha vida. Me deu uma nova perspectiva das coisas; aprendi tanto sobre o que eles fazem. Várias pessoas pensam que é apenas uma cirurgia e a criança estará mudada para sempre, mas o que as pessoas não percebem é que é na verdade uma grande jornada e a Smile Train providencia apoio financeiro para essas famílias. Eu venho trabalhando com eles faz uns 2 anos e eu sou honrada de usar meu nome para trabalhar com eles. Acho que vamos viajar para algum lugar logo.

SD: Por último, quais novos projetos você está animada?
LH: Acho que estamos filmando o último episódio de PLL no momento, então vamos acabar em duas semanas. E eu tenho um filme chamado “Dude”. Sairá na primavera. É um momento excitante para mim porque a série está acabando; estou fechando um capítulo e começando um novo. Estou muito animada para levantar minhas asas e achar outras maneiras de ser criativa. Acho que pelo resto do ano, vou tirar uma folga, viajar e visitar minha família.

SD: Algumas perguntas divertidas para finalizar. Termine a frase de uma maneira séria e brincalhona: “Em um mundo perfeito…”
LH: Séria: Em um mundo perfeito, todos iriam dormir depois de ter um grande banquete. Brincalhão: Em um mundo perfeito, as pessoas deixariam apenas comentários legais no Instagram.

SD: Se uma música pudesse ser seu tema pessoal, qual seria?
LH: Oh cara… “Maneater” Brincadeira! Seria algo das Spice Girls… “Spice Up Your Life”.

SD: Nos dê um traço bom e um ruim sobre você que você pensa que todos que querem ser seus amigos devem saber?
LH: Traço bom: Eu sou ferozmente leal… Se você está no meu círculo, eu te defenderei até a morte. E acho que o traço ruim é que eu sou a pessoa mais teimosa que você vai conhecer na vida.

SD: Que animal pouco ortodoxo você queria ter?
LH: Eu queria uma cabra pigmeu… As pessoas realmente tem elas e eu queria uma fazenda de cabras pigmeu!

SD: Quais são as duas palavras que você gostaria que as pessoas parassem de usar tanto?
LH: Eu odeio quando as pessoas falam “modo animal” tipo, “Eu estou no modo animal.” É horrível e tem que parar. Mas todas as outras palavras que as pessoas consideram irritantes eu uso todo o tempo. Eu sou uma dessas pessoas que dizem tipo, “Hey. Yo, isso é legal!”

Lucy já escolheu o seu próximo projeto após Pretty Little Liars. Ela está mudando para a The CW para estrelar um dramedy (mistura de drama e comédia) intitulado no piloto como Life Sentence.

O assunto não é tão sombrio como o título sugere, no entanto. O show é sobre uma jovem mulher que decide viver a vida ao máximo depois de pensar que ela tinha um câncer terminal… apenas para aprender que ela não estava doente. Agora, ela precisa viver com todas as escolhas feitas durante a sua fase de “viver como se estivesse morrendo”. A comédia dramática é dos escritores Erin Cardillo e Richard Keith (Significant Mother). Enquanto isso, Pretty Little Liars tem apenas mais 10 episódios antes da série acabar.

Fonte: EW

Lucy, acompanhada de sua cabeleireira Kristin Ess e sua maquiadora Kelsey Deenihan, fizeram dois vídeos para a Teen Vogue, de um cabelo e make para as festas de fim de ano, acompanhado de algumas matérias. Confira os vídeos legendados e as matérias traduzidas abaixo:

TATUAMOS A CABEÇA DE LUCY HALE

Por mais louco que pareça, os convites para festas de fim de ano já estão chegando, e nós estamos andando de um lado para o outro com tanta ansiedade para escolher as roupas dessa temporada festiva. Se você é daqueles que vão em tudo ou chegam atrasados, ou simplesmente atendem a uma ou duas festas, a melhor maneira de arrasar vem na forma de escolhas de beleza matadoras. Mas, se a combinação do olho de gato e o clássico lábio vermelho parecer um pouco óbvio demais, temos uma solução perfeita. Tatuagens. E do tipo que você pode estar imaginando. Em vez de percorrer a permanente, que é uma escolha legal também, estamos sendo fãs da tinta temporária nos últimos tempos. Lucy Hale, a própria conhecedora, irá mostrar diferentes maneiras de incorporar essas tatuagem. Primeiro, uma noite estrelada – em sua cabeça.

Lucy e cabeleireira, que você provavelmente já segue, Kristin Ess, mostram-nos como literalmente tatuar o cabelo – e não poderia ser mais fácil. O truque? Basta pegar um pacote de shimmery desenhos metálicos, cortá-los em tiras, e espalhá-los ao longo da parte onde você deseja, em seguida, douse com água. A escolha da Kristin foram as estrelas, criando uma galáxia literalmente nos fios de louro da Lucy. De acordo com Kristin, a melhor maneira de garantir que as estrelas não saiam é fazendo um penteado no alto. “Coloquem em um lugar que você não vai ficar tocando a noite toda”, ela aconselha. “Além disso, você vai querer usar o seu cabelo de forma segura que não vai se mover ou agitar e estragar a tatuagem. Rabo de cavalo, coques, metade do cabelo preso, ou até mesmo um estilo de bobby-pinned no lugar é ideal.” Depois que você criou sua arte efêmera, feche o look com hairspray e dance a noite toda. E lembre-se de tirar vários snaps, porque, ao lavar o cabelo, você vai acabar com a sua criação, fotos vão capturar o momento para sempre.

LUCY HALE COM SARDAS METÁLICAS DE GLITTER PARA AS FESTAS

Quando planejamos um look de beleza para as festas, não há como negar que glitter é uma ferramenta que pode levar qualquer maquiagem para o próximo nível. Mas, com o brilho sempre vem a bagunça, uma dor no pescoço na hora de remover, e o potencial de ir um pouco longe demais. É por isso, que quando começamos a pensar sobre como iríamos retratar a vibe de festas nessa temporada, ficamos inspirados a pegar leva, mas em uma rota igualmente destacada. Enquanto tatuagens metálicas temporárias não são um fenômeno novo, a decoração do corpo evoluiu para um território radical. Então, nós nos juntamos com a embaixadora da Mark, Lucy Hale e sua confiável maquiadora, Kelsey Deenihan para mostrar um jeito a prova de bagunça de usar glitter, com um toque badass.

Lucy, que é uma garota de beleza total e a embaixadora da Mark Cosmetics, está dentro para tentar tudo quando se trata de novas ideias para uma arrasadora maquiagem, o porque não demorou muito para convencê-la a fazer o test drive das sardas de glotter. Em vez de um olho mega esfumado, Lucy optou por uma maneira divertida de adicionar brilho ao seu rosto. Somos todos a favor de mostrar suas sardas (de fato, o #freckleselfie é um dos nossos movimentos favoritos do ano), então porque não colocar uma virada dourada nelas para as festividades que se aproximam? Além do mais, como descobrimos no set, elas também destacam os ossos da bochecha de uma maneira linda. Pense nisso como um truque sazonal que não requer certas habilidades de mistura.

Emparelhando com um gloss rosa e olhos dourados, o rosto metálicos brilham mais ainda. Kelsey usou o gloss Glow Baby Glow, Glame Luxe e mark. Tough Luxe Eye Shadow in Gilt Complex para criar a arte de menos de um minuto nas bochechas de Lucy. O resultado é um jeito garantido de chamar atenção de qualquer festa que possa estar em sua cabeça. Além do mais, o acessório que não sai do lugar também te deixa dançar a noite toda. Considere isso os feriados perfeitos para você – e se você se lembrar de postar seu #freckleselfie, seria o presente que nos mantém agradecidos.

Nos últimos 6 anos, vimos Lucy Hale crescer em frente as câmeras como Aria Montgomery em Pretty Little Liars. E agora que o show está se preparando para o final da série esta primavera, também estamos totalmente animados para ver onde o elenco irá, na vida real, após deixar Rosewood. Lucy, que manipula, sem falhas, a vida como uma atriz de TV e de cinema e cantora de country, também adotou outro importante ícone – embaixadora da Mark. Cosmetics. Ela também tem o melhor time glam ao lado dela. Lucy, maquiadora Kelsey Deenihan, e cabeleireira Kristin Ess, co-fundadora do The Beauty Department, que constantemente produzem as idéias mais legais de beleza – pense em garden party hair, lábios góticos; e updos de fios dourados. A atenção aos detalhes e capacidade de transformar o rosto e os cabelos da Lucy na última moda e sua amizade, nos deixam totalmente encantados. Então, nos unimos com toda a equipe para trazer truques de beleza para as férias como você nunca viu antes, na forma de TATUAGENS. E quem melhor para convencer a Lucy a tentar cada tipo de tattoo do que a sua equipe de confiança? Nós nos inspiramos para esta ideia da tinta quando vimos a última aventura de tatuagem da Lucy. O fandom da PLL surtou quando uma foto de Lucy Hale, Ashley Benson, Shay Mitchell, Troian Bellisario, Sasha Pieterse e Janel Parrish apareceu no mês passado. As meninas, que são profissionais no ato do “Shh”, decidiram comemorar seu vínculo com uma tatuagem. Cada menina tatuou a inicial de nome (personagem) em seu dedo, fazendo o ato de dizer às pessoas para ficarem quietas muito mais legal. “Nós sempre falamos sobre fazer tatuagens para o show, mas eu não tinha certeza se nós faríamos mesmo”, explica Lucy. “Eu quero dizer que a idéia foi iniciada por Ashley e por mim, e felizmente todas concordaram. Eu sou uma grande fã de tatuagem, então este foi um presente dos sonhos para o final do show.” Qual a melhor maneira de celebrar as férias de fim de ano do que com outras formas iradas de arte corporal? O tópico de beleza para os feriados do final do ano sempre foi de grande discussão, mas com um influxo de tutoriais complicados, paletas de vários níveis e tranças detalhadas, o estresse se instala e bate o pânico. Em vez de acrescentar mais um passo a essa lista, decidimos ir para o caminho mais fácil, e Lucy estava permitindo que decorássemos tudo, desde os cabelos, as bochechas e as pálpebras. Além disso, com uma coleção de mais de 6 tattoos, nós percebemos por que não pegarmos algumas idéias para sua próxima tatuagem? “Eu tenho um laço na parte de trás do pescoço (minha primeira), a palavra “light”, que é o significado do meu nome em latim, “Courage, dear heart”, um verso da Bíblia, uma lua crescente, e o “a” no meu dedo”, diz Lucy sobre seu histórico de tatuagens. Mas para o fim do ano, Lucy mostrou três novas maneiras de transições temporárias no território das tatuagens, sem necessidade de agulhas. Primeiramente, nós revestimos o cabelo da Lucy com a arte de uma noite estrelada, uma versão melhorada do glitter na raiz do cabelo. A galáxia glamourosa que apareceu na cabeça de Lucy levou menos de dez minutos, e mostramos todo o processo em um tutorial de vídeo Quick & Pretty. A chave para fazer igual é escolher as tatuagens que não vão desaparecer inteiramente na sua cor de cabelo – o efeito metálico que ela arrasa, adiciona a dimensão perfeita e brilhante. A arte de cabelo não se encaixa exatamente no estilo de beleza habitual da Lucy, mas como ela nos disse, ela tem duas abordagens para seu jogo de glamour. “Eu amo um look clássico. Eu sou bem old school como Elizabeth Taylor, Brigette Bardot, Grace Kelly e Audrey Hepburn”, explica ela. Enquanto a beleza cotidiana da Lucy pode ser mais desgastada, até mesmo para ela, tudo tem que ter um toque de brilho inesperado. “Eu sou uma grande observadora de pessoas e estou sempre no Pinterest”, acrescenta. Nós combinamos os dois, e pegamos o nosso fascínio por sardas. (Algo nos diz que estas marcas da beleza estarão rapidamente no Pinterest através da Internet.) Kelsey manteve o look relaxado da Lucy, mas decidiu espalhar uma sombra dourada ao longo das pálpebras de Lucy para pegar o elemento metálico das sardas. Isso também tem o efeito bônus de acentuar suas maçãs do rosto de uma forma que você nunca imaginou antes. A chave aqui é aderir a tons neutros, porque é algo incrivelmente bonito sobre brilho sutil que vem da luz. Para o próximo teste de tatuagem, nós literalmente botamos tinta nas pálpebras da Lucy. Ainda totalmente temporário, é claro, mas o resultado é um lado sério da Lucy que não estamos acostumados a ver (e estamos totalmente amando!). Kelsey cortou tattoos de mini emojis, e espalhou aleatoriamente em cima de um olho de gato. Coberta com um vampy, lábios cor de grená (Kelsey usou Lipclick Matte Lipstick in Vixen da Mark), o resultado tornou o clássico olho de final de ano na sua maneira mais bonita. Nós certamente não estamos sugerindo que você abandone suas paletas favoritas e pincéis este ano, mas como o nosso espontâneas artes provam, esta pode ser a temporada para botar um pouco de tinta em vez disso. Então, tire uma página do livro da Lucy e mande suas novas selfies de final de ano. Qualquer look delicado que você usar, não pode dar errado!